Sammanfattning
Skivomslag, musikvideor och ytterligare visuella utrymmen för musik förmedlar känslan och representerar ljuden visuellt. Därför är det viktigt att synliggöra och utveckla musikens design. Digitala verktyg ger oss nya konstnärliga möjligheter att utforska musikens olika aspekter. Trots detta ger dagens digitala musiktjänster inte musikens visuella uttryck lika mycket utrymme som den fick förr med LPs och CDs, vilket gör att musiken tappar en stor del av känslan, själen och relationen till lyssnaren. Därför har jag utvecklat Musicube, en musiktjänst som fokuserar på musiken och dess design. Genom att köpa en LP eller CD enligt min idé får du en QR-kod som leder till samma album i Musicube. På så sätt får du de positiva aspekterna av såväl den analoga som den digitala musiken. Varken design, musik, eller känsla går förlorad.
Uppdragsbeskrivning
Hur kan musik förpackas genom grafisk design på ett sätt som bidrar till att det visuella uttrycket stärker det musikaliska uttrycket?
För att utforska denna fråga utförde jag intervjuer och skickade ut en enkät för att
få reda på vad folks syn på kopplingen mellan musik och design är, hur lyssnings-vanor ser ut samt vad som kan göras för att skapa design som stärker musik.
Mina resultat visade på att det finns ett problemområde gällande designen av
digital musik, eftersom skivomslag och ytterligare visuella utrymmen för musik bortprioriteras för till exempel topp- och spellistor på de största streaming-tjänsterna. Därför gick jag vidare med att utforska om den allmänna synen på paketering av musik är att den gamla formen (LPs, CDs) borde bevaras eller om den digitala formen borde utvecklas vidare. Jag formgav fysiska alternativ och digitala alternativ till tre existerande album och tog reda på vilken form folk föredrar. Det fysiska innehöll förslag på LP-förpackning och förslag på CD-förpackning. Det digitala innehöll ett förslag på en ny sorts digital förpackning. Genom dessa designlösningar utförde jag sedan användartester.
Designlösning
Genom resultaten av användartesterna samt appliceringen av teorierna remediation och relationell design kom jag fram till mitt resultat. Remediation handlar om att kombinera två typer av medium. I mitt projekt använde jag mig av denna teori för att kombinera det analoga och det digitala uttrycket för att låta båda parterna stärka varandra istället för att det ena skulle ta över för det andra. Detta genom att använda mig av den fysiska förpackningen av musik, LPs och CDs, och sedan designa en digital musiktjänst som finns i en QR-kod på de fysiska förpackningarna. Genom min idé köper man alltså ett fysiskt album och får sedan en digital version också, för att på så vis få de positiva aspekterna av båda medierna. Den digitala tjänsten som jag döpte till Musicube innehåller endast låtarna på albumen och tillhörande visualiseringar, vilket är videor som med hjälp av enkla animationer översätter musiken till något visuellt.
Den andra teorin, relationell design, handlar om att använda sig av design för att skapa relationer människor emellan. Identifikation mellan lyssnare och artist samt andra lyssnare kan främja uppskattningen av musik och skapa en känsla av till-hörighet. Därför skapade jag tre stycken T-Shirts kopplade till vardera album, samt tre stycken fanzines vilket är mini-magasin skapade av fans för fans. Dessa två artefakter skapades för att skapa en känsla av tillhörighet både mellan artist och fans, samt fans och andra fans emellan.
Min nya design till albumen Pivot & Scrape av Sophie Thatcher, Kid A av Radiohead, och 2 av 2hollis.
Albumen som LPs och CDs.
T-Shirts och fanzines tillhörande vardera album.
Stillbild från visualiser till “My Friend” från albumet Pivot & Scrape.
Stillbild från visualiser till “Kid A” från albumet Kid A.
Stillbild från visualiser till “FORFEIT” från albumet 2.
Mitt projekt handlar i sin kärna om att förhöja känslan av både musik och konst. Genom att designa på ett sätt som främjar både musiken och mänskliga relationer kan upplevelsen av både auditiva och visuella uttryck upphöjas och skapa något alldeles speciellt. Jag har alltid känt att design och musik är ihopkopplade och kunde därför genom detta projekt skapa något som är väldigt personligt för mig. Genom att ha valt album som inspirerar mig har jag kunnat designa något som får mig att känna, och jag hoppas det kan få dig att göra det med. Länken till min Musicube-prototyp (som är anpassad
för dator) finns här: Musicube länk
Maja Sundqvist
Hej, jag heter Maja! Jag kommer från Östersund och har ett stort intresse för design, illustration och musik. Det kändes därför naturligt för mig att studera grafisk design där jag dessutom fått chansen att kombinera mina intressen i roliga projekt som detta.
Kontakta mig gärna på mail eller via LinkedIn:
