Att leva genom berättelser har varit en väg ut för många människor som lever i brist på mat, mediciner, elektricitet och grundläggande resurser. Mitt projekt använder satir som ett kritiskt verktyg för att visa en verklighet i Kuba som ofta är okänd för omvärlden. Humor blir här ett sätt att berätta om svåra situationer och göra dem lättare att förstå.

Projektet bygger på rörelsen #SOSCUBA och består av flera artefakter: 12 satiriska tavlor, tre magasin om vardagsliv och uppfinningar födda i tider av brist på resurser, samt 10 receptkort som jämför vardagen i Kuba och Sverige.

Som projektets huvudverk finns en nytolkning av Cecilia Valdés av Cirilo Villaverde, där satir används för att skildra hur livskvaliteten i Kuba gradvis försämrats efter revolutionen.

Tack, och kom ihåg: #SOSCUBA

Uppdraget består i att skapa en serie grafiska verk som kommunicerar olika aspekter av den kubanska vardagen, med särskilt fokus på brist, censur, migration och motståndskraft. Arbetet utgår från ett designbaserat angreppssätt där visuella lösningar utvecklas genom en iterativ process av idéutveckling, skissarbete och reflektion.

Designprocessen bygger på insikter från desk research och kvalitativa intervjuer, där fokus ligger på att identifiera effektiva sätt att kommunicera komplexa sociala realiteter till en publik utan tidigare kunskap om kontexten. Särskild vikt läggs vid att använda satir som ett kommunikativt verktyg, där humor, symbolik och visuell förenkling används för att skapa förståelse och reflektion.

Artefakterna produceras i engelska för att möjliggöra en bredare internationell räckvidd och öka tillgängligheten för mottagare utanför den kubanska kontexten. Arbetet syftar inte enbart till att informera, utan även till att engagera betraktaren genom visuella strategier som kombinerar enkelhet, emotionellt innehåll och symbolisk betydelse.

Genom detta uppdrag undersöks hur grafisk design kan fungera som ett kritiskt verktyg för att synliggöra sociala realiteter och skapa nya sätt att förstå och tolka den kubanska verkligheten.

Projektet består av flera artefakter som bygger på en slogan som föddes ur de protester som ägde rum mitt under pandemin för nästan sex år sedan. #SOSCUBA var namnet på dessa protester, skapade av kubaner i exil, och min idé var att använda denna rörelse och omvandla den till fysiska produkter.

“Cecilia in The Land of Hunger”

En bok som bygger på ett av Kubas mest kända och betydelsefulla litterära verk: Cecilia Valdés av Cirilo Villaverde. Denna nya version omvandlar originalverket till en roman med satiriska inslag som skildrar det kubanska folkets verklighet efter revolutionens seger och hur den livskvalitet vi en gång hade gradvis har försämrats, till den punkt där det enda sättet att överleva är att sälja sitt eget hem för att kunna lämna landet.

“Cecilia Valdés in the Land of Hunger” uppstod som ett sätt att kunna berätta om det som vi kubaner har lidit av under många år, genom att använda en del av den glädje vi fortfarande har kvar och förvandla en svår situation till humor.

Satiriska Illustrationer (tavlor)

Projektet består av satiriska tavlor som på ett förenklat sätt visar landets verklighet, följt av en utställningskatalog som kompletterar verken och binder samman dem till en helhet.

Den här katalogen samlar alla satiriska illustrationer i form av en liten tidskrift där titlarna bakom varje verk presenteras.

Cuisine of Resistance

En annan viktig del av projektet är ett set med tio receptkort med två sidor. Den första sidan skildrar de svårigheter som många kubaner möter när de försöker laga även de enklaste rätterna, där brist på ingredienser och resurser blir en del av vardagen. Den andra sidan visar samma recept i en svensk kontext, där utmaningen istället handlar om vardagspusslet och att hinna laga maten innan familjen kommer hem. Genom kontrasten mellan dessa två verkligheter lyfter projektet fram skillnader i livsvillkor med hjälp av satir och visuell berättelse.

Dessa tre magasin samlar kontexten bakom varje illustration och ger en djupare förståelse för hur och varför varje verk skapades. De fungerar som ett komplement till utställningen genom att förklara de sociala och vardagliga situationer som ligger bakom satiren i projektet.

Magasinen presenterar även tre uppfinningar som blivit en del av vardagen i Kuba — lösningar som vuxit fram ur perioder av stor brist och kreativ improvisation. Utöver detta ges den kubanska matkulturen ett eget utrymme genom artiklar som berättar om de traditionella rätternas historia och hur recepten uppstod i ett samhälle präglat av knapphet och anpassning.

Om Mig

Jag heter Alejandro Miranda och flyttade till Sverige för över tio år sedan. Sedan dess har jag fortsatt att utveckla mitt stora intresse för allt som kretsar kring konst och visuell kommunikation. Framför allt brinner jag för illustration, hantverksmässigt skapande och bokdesign, där jag får kombinera kreativitet med noggrannhet och känsla för detaljer.

Jag tycker om att arbeta med projekt där idéer kan utvecklas både visuellt och konceptuellt, och jag uppskattar processen från första skiss till färdig produkt. Genom åren har jag också lärt mig att anpassa mig till olika arbetsmiljöer och arbetsmetoder, något som har gjort mig flexibel och lösningsorienterad.

När jag arbetar i grupp ser jag samarbete som en viktig del av den kreativa processen. Jag anser att jag är bra på att anpassa mig efter projektets eller gruppens behov och bidra med både egna idéer och ett öppet förhållningssätt till andras perspektiv. Samtidigt är jag ansvarstagande, engagerad och motiverad att alltid utvecklas vidare inom det kreativa området.